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——大众艺术网/应为平（旅美油画家、瓷画家）

CamillePissarro

关于画家

卡米列·毕沙罗（CamillePissarro，年7月10日—年11月13日）是一位丹麦出生法国印象派和新印象派画家，出生于圣托马斯岛（现在在美国）维尔京群岛，但随后在丹麦西印度群岛）。他的重要性在于他对印象派和后印象派的贡献。毕沙罗从伟大的先行者那里学习，包括古斯塔夫·库尔贝和让-巴蒂斯特-卡米耶·柯罗。他后来在乔治·瑟拉（GeorgesSeurat）和保罗·西纳克（PaulSignac）一起学习和工作，当时他在54岁时采用了新印象主义风格。

年，毕沙罗帮助建立了一个由十五位有抱负的艺术家组成的集体社团，成为团结一致并鼓励其他成员的“关键”人物。艺术史学家约翰·雷瓦尔德称皮萨罗为“印象派画家的院长”，不仅因为他是该组织中最年长的，而且“凭借他的智慧和平衡，善良，热情的个性”。保罗·塞尚（PaulCézanne）说“他是我的父亲。一个男人可以咨询，有点好像主”，他也是保罗·高更（PaulGauguin）的主人之一。皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿（Pierre-AugusteRenoir）通过他对“普通人”的艺术描写将他的作品称为“革命性”，因为毕沙罗坚持在没有“技巧或宏伟”的自然环境中绘画个体。

毕莎罗是唯一一位在年至年的巴黎印象派展览中展示自己作品的艺术家。他“不仅扮演了印象派画家的父亲形象”，而且还扮演了所有四位主要的后印象派画家乔治·修拉，保罗·塞尚，文森特·梵高和保罗·高更。

早期生活

毕莎罗于年7月10日出生在圣托马斯岛上，弗雷德里克和雷切尔曼萨诺德皮萨罗。他的父亲是葡萄牙犹太血统，拥有法国国籍。他的母亲来自圣托马斯岛的一个法国犹太家庭。他的父亲是一名商人，他从法国来到这个岛上，与一位已故的叔叔艾萨克·佩蒂特（IsaacPetit）的五金店打交道，并与寡妇结婚。婚姻在圣托马斯的小犹太社区引起了轰动，因为她以前嫁给了弗雷德里克的叔叔，根据犹太法律，一名男子被禁止娶他的姨妈。在随后的几年里，他的四个孩子参加了全黑小学。在他去世后，他的遗嘱规定他的遗产在犹太教堂和圣托马斯的新教教堂之间平分。

当毕莎罗十二岁时，他父亲将他送到法国的寄宿学校。他曾在巴黎附近帕西的萨瓦里学院学习。作为一名年轻的学生，他对法国艺术大师的早期欣赏有所了解。萨瓦里先生本人给了他强烈的素描和绘画基础，并建议他回到圣托马斯时从大自然中汲取灵感，这是他十七岁时所做的。然而，他的父亲更喜欢他的工作，给他一份货物职员的工作。在接下来的五年里，他利用一切机会在休息和下班后练习绘画。

当毕沙罗二十一岁时，丹麦艺术家弗里茨·梅尔比，然后住在圣托马斯，激励他把绘画作为一个全职的职业，成为他的老师和朋友。毕沙罗然后选择离开他的家人和工作，住在委内瑞拉，在那里他和梅尔比在接下来的两年里一直在加拉加斯和拉瓜伊拉担任艺术家。他画了他所能做的一切，包括风景，乡村风光和无数的草图，足以填满多本速写本。年，他回到巴黎，开始担任FritzMelbye兄弟AntonMelbye的助手。

在法国的生活

在巴黎，毕沙罗曾担任丹麦画家安东·梅尔比的助手。他还研究过其他艺术家的画作，他的风格给他留下了深刻的印象：Courbet，Charles-Fran?oisDaubigny，Jean-Fran?oisMillet和Corot。他还参加了écoledesBeaux-Arts和AcadémieSuisse等学校的大师授课。但毕沙罗最终发现他们的教学方法“令人窒息”，艺术史学家约翰·雷瓦尔德说。这促使他寻找替代方法，他从画家柯罗（Corot）那里汲取营养。

巴黎沙龙和柯罗的影响力

毕沙罗最初的画作符合当时的标准，在巴黎沙龙展出，这是一个官方机构，其学术传统决定了那种可以接受的艺术。沙龙的年度展览基本上是年轻艺术家获得曝光的唯一市场。因此，毕沙罗以传统和规定的方式绘画，以满足其官方委员会的口味。

年，毕沙罗的第一幅画被接受并展出。那段时期他的其他画作受到了辅导他的卡米尔·柯罗的影响。他和柯罗都喜欢大自然画的农村场景。由柯罗说，毕沙罗受到了户外绘画的启发，也被称为“pleinair”绘画。雷瓦尔德写道，毕沙罗发现柯罗和古斯塔夫·库尔贝的作品是“绘画真理的陈述”。他经常讨论他们的作品。让-弗朗索瓦·米勒（Jean-Fran?oisMillet）是另一个他钦佩的大师，特别是他对农村生活的“多愁善感的演绎”。

使用自然的户外表现

在此期间，毕沙罗开始理解并认识到在画布上表达自然美景而不掺杂的重要性。在巴黎待了一年后，他开始离开这个城市并在乡村画画，以捕捉每日乡村生活的现实。他发现法国乡村“风景如画”，值得画画。它仍然主要是农业，有时被称为“农民的黄金时代”。

毕沙罗后来向学生解释了户外绘画技巧：

“同时在天空，水，树枝，地面上画画，让一切都在平等的基础上进行，并不断重做，直到你得到它为止。慷慨地，毫不犹豫地涂抹，因为最好不要失去第一印象。”

然而，柯罗将在他的工作室里完成他自己的风景画，在那里他们经常被修改了他的先入之见的第一印象。而毕沙罗喜欢在户外完成他的画作，经常一次坐着，这使他的作品更加逼真。结果，他的艺术有时被批评为“庸俗”，因为他画了他所看到的东西：“灌木丛，土墩和处于不同发展阶段的树木的大杂烩。”根据一个消息来源，这些细节等同于今天的艺术展示在街道一侧的垃圾桶或啤酒瓶。这种风格上的差异造成了毕沙罗和柯罗之间的分歧。

与莫奈，塞尚和基约曼

年，毕沙罗定居在Louveciennes，经常在不同的季节画出通往凡尔赛宫的道路。沃尔特斯艺术博物馆。年，在参加免费学校，AcissémieSuisse，毕沙罗与许多年轻艺术家成为朋友，他们同样选择以更逼真的风格绘画。其中包括克劳德·莫奈（ClaudeMonet），阿尔芒德·基约曼（ArmandGuillaumin）和保罗·塞尚（PaulCézanne）。他们的共同点是他们对沙龙的观念的不满。塞尚的作品当时被学校其他人嘲笑，并且，雷瓦尔德写道，在晚年塞尚“永远不会忘记对毕沙罗鼓励他的同情和理解。”作为小组的一部分，毕沙罗因为不知道自己并不孤单而感到安慰，其他人同样也在为自己的艺术而苦苦挣扎。

毕沙罗同意该团体关于在自然环境中描绘个人的重要性，并表示他不喜欢他的作品中的任何技巧或宏伟，尽管沙龙要求其展品。年，几乎所有的画作都被沙龙拒绝，法国皇帝拿破仑三世决定将他们的画作放在一个单独的展厅，即沙龙desRefusés。然而，只包括毕沙罗和塞尚的作品，而单独的展览带来了沙龙官员和公众的敌意回应。

在随后的年和年的沙龙展览中，毕沙罗承认Melbye和Corot对他绘画的影响，他被列为目录中的主人。但在年的展览中，他不再认为其他艺术家具有影响力，实际上宣称他作为画家的独立性。当时艺术评论家和作家émileZola发表了这一观点，他提出了自己的观点：“毕沙罗是今天三、四个真正的画家之一......我很少遇到一种非常确定的技术。”

另一位作家试图描述毕沙罗风格的元素：“他的调色板的亮度包围着大气中的物体......他画出了地球的气味。”然而，根据悬挂委员会和MarquisdeChennevières的命令，毕沙罗的Pontoise画作已被悬挂在天花板附近，这并没有阻止Jules-AntoineCastagnary注意到他的画作的质量已被观察到艺术爱好者。在三十八岁时，毕沙罗开始赢得自己的声誉，作为一个与竞争对手柯罗和道比尼的景观。

在19世纪60年代末或19世纪70年代早期，毕沙罗对日本版画着迷，这影响了他对新作品进行实验的愿望。他向他的儿子吕西安描述了这种艺术：“这真是太了不起了。这就是我在这个令人惊讶的人们的艺术中看到的......没有任何东西跳跃到眼睛，平静，宏伟，非凡的团结，相当柔和的光芒......”

婚姻和孩子

年，毕沙罗在克罗伊登与他母亲的女仆JulieVellay结婚，后者是葡萄园种植者的女儿，后来他有七个孩子。他们住在巴黎郊外的蓬图瓦兹和后来的Louveciennes，这两个地方都激发了他的许多画作，包括乡村生活场景，河流，树林和工作人员。他还与他早期的其他艺术家保持联系，特别是莫奈，雷诺阿，塞尚和弗雷德里克·巴齐尔。

伦敦时代

在年至年的普法战争爆发后，毕沙罗只有丹麦国籍，无法参军，他将家搬到了诺伍德，后来是伦敦边缘的一个村庄。然而，他的绘画风格，后来被称为“印象派”的先驱，并没有取得好成绩。他写信给他的朋友西奥多·杜雷（TheodoreDuret）说“我的画不会流行，根本不会......”

毕沙罗在伦敦会见了巴黎艺术品经销商保罗·杜兰德-鲁尔（Durand-Ruel），后者成为了他一生大部分时间帮助销售艺术品的经销商。让他与在此期间同样在伦敦的莫奈联系。他们都看到了英国风景画家JohnConstable和J.M.W.Turner的作品，他们证实了他们相信他们的露天绘画风格给出了最真实的光线和氛围描绘，他们觉得这种效果在单独的工作室里是无法实现的。毕沙罗的画作也开始呈现出更自然的外观，松散混合的笔触和厚重的区域，使作品更加深入。

返回法国，年毕沙罗再次访问英格兰，并在伦敦市中心画了十幅场景。他于年再次回归，在KewGardens和KewGreen画画，并于年制作了几种被描述为贝斯福德公园（Chiswick）的油画，但事实上它们都是附近的斯坦福德布鲁克区，除了巴斯之一道路，从斯坦福德布鲁克沿着贝德福德公园的南边延伸。

法国印象派

战争结束后，当毕沙罗回到法国的家中时，他发现在他搬到伦敦时被迫留下的幅画作中，只留下了40幅。其余的被士兵损坏或摧毁，他们经常将它们用作泥浆外的地垫，以保持靴子清洁。据推测，许多失去的人都是以他当时正在发展的印象派风格完成的，从而“记录了印象派的诞生”。评论家阿尔芒·西尔维斯特（ArmandSilvestre）甚至称毕沙罗“基本上是这部[印象派画家]绘画的发明者”；然而，毕沙罗在印象派运动中所扮演的角色“不如那位伟大的思想家，而不是优秀的顾问......”“莫奈......可以被视为指导力量。”

毕沙罗很快就与他早期的印象派艺术家重新建立了友谊，包括塞尚，莫奈，马奈，雷诺阿和德加。毕沙罗现在向小组表达了他的意见，他想要一个沙龙的替代品，所以他们的团队可以展示他们自己独特的风格。

为了协助这项工作，毕沙罗于年帮助建立了一个名为“SociétéAnonymedesArtistes，Peintres，SculpteursetGraveurs”的独立集体，其中包括十五位艺术家。毕沙罗创建了该集团的第一个章程，并成为建立和组建该团队的“关键”人物。一位作家指出，由于他过早的灰胡子，四十三岁的毕沙罗被小组视为“明智的长老和父亲形象”。然而，由于他年轻的气质和创造力，他能够在平等的条件下与其他艺术家一起工作。另一位作家对他说“他有不变的精神青年和一个仍然是年轻人的长者的样子”。

印象派的展览震惊了批评者

年，LegrandnoyeràlHermitage。新的绘画方式过于粗略，看起来不完整。次年，在年，该团体举办了他们的第一次“印象派”展览，震惊巴黎和“震惊”了批评者，他们主要只欣赏描绘宗教、历史或神话背景的场景。他们在很多方面找到了印象派画作的错误：

这个主题被认为是“粗俗”和“平凡”，街头人的场景与他们的日常生活息息相关。例如，毕沙罗的画作展示了泥泞、肮脏和不整洁的场景;

绘画的方式过于粗略，看起来不完整，特别是与当时的传统风格相比。所有艺术家使用可见和富有表现力的笔触被认为是对传统艺术家工艺的侮辱，传统艺术家经常花费数周时间完成他们的作品。在这里，这些画作通常是一次性完成，而且涂料是湿润的;

印象派对色彩的运用依赖于他们开发的新理论，例如用周围的光影，往往看不见的物体的反射光绘制阴影。

一种“革命性”的风格

毕沙罗在展览中展示了他的五幅画作，所有的风景画，在年的印象派展览中埃米尔·左拉（émileZola）再次赞扬了他和其他人的作品；然而，艺术评论家阿尔伯特·沃尔夫在他的评论中抱怨说，“尽量让毕沙罗明白树木不是紫罗兰，天空不是新鲜黄油的颜色......”另一方面，记者兼艺术评论家OctaveMirbeau写道“毕沙罗通过他赋予绘画的复兴绘画方法一直是一个革命者。”根据Rewald的说法，毕沙罗采取的态度比其他艺术家更简单自然。他写：“而不是有意识地或无意识地荣耀-农民的崎岖生存，他把他们放在习惯性的环境中没有任何姿势，从而成为当代生活的众多方面之一的客观编年史。”

在后来的几年里，塞尚也回忆起这段时期，并将毕沙罗称为“第一印象派”。年，在毕沙罗去世几年后，当时67岁的塞尚和新一代艺术家的榜样为毕沙罗付出了一份感激之情，他将自己列为展览目录中的“毕沙罗的学生保罗·塞尚”。

毕沙罗、德加和美国印象派画家玛丽·卡萨特在19世纪70年代后期策划了他们原创版画的期刊，当德加退出时，这个项目却一无所获。艺术史学家和艺术家的曾孙JoachimPissarro指出，他们“对沙龙表示了热情的蔑视并拒绝向他们展示。”他们一起分享了一个针对沙龙的“几乎激进的决议”，并通过他们后来的通信很明显，他们的相互钦佩“是建立在道德和审美关系的基础之上的。”

多年前，卡萨特与毕沙罗成为朋友，当时她加入了毕沙罗新成立的法国印象派团体，并放弃了在美国展出的机会。她和毕沙罗经常被沙龙视为“两个局外人”，因为他们既不是法国人，也不是法国公民。然而，她“热衷于促进印象派的事业”，并期待展出“与她的新朋友团结一致”。在19世纪90年代末期，她开始与印象派主义者保持距离，有时避开德加，因为她没有力量为自己的“邪恶的舌头”辩护。相反，她更喜欢“温柔的毕沙罗”的陪伴，她可以坦率地谈论对艺术的态度转变。她曾经把他描述为“可以教导石头正确画画的老师。”

（注：转自网络艺术家原文，由网络和人工翻译为中文）

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